Művészeti mozgalmak a történelem során: Art Deco
Mi az az Art Deco?
Art Deco néven is stílusos moderna. Ez egy művészeti mozgalom volt, amely az 1920-as évekből ered, Párizsban, Franciaországban, és dekoratív művészetet és építészetet foglalkozik. Az 1930-as években az Art Deco-t Nyugat-Európában és később az Egyesült Államokban fejlesztették ki. A stílust először 1925-ben mutatták be a párizsi nemzetközi díszítő- és ipari művészeti kiállításon. Az Art Deco design a modernizmus és a kifinomultság képviseletének egyik módja. Ez az antitraditional elegancia a gazdagságot és a luxust jelképezte. Az Art Deco design használatával a termékek és a luxuscikkek mind az egyének, mind a tömeggyártmányok számára készültek. A szándék az volt, hogy elegáns, modern és stílusos tárgyakat hozzon létre, amelyek kifinomult és ízletesek.
A megkülönböztető jellemzők
Az Art Deco stílus legszembetűnőbb jellemzői az egyszerűség, a tiszta formák és az egyszerűsített megjelenés. Nagy hangsúlyt fektetünk a szimmetriára és a geometriára, anélkül, hogy elveszítenénk a szemet. Ez ellentétben áll az időszak avantgárd művészetével, amely nem feltétlenül vonzotta a szemet. Az art deco stílus hagyományos ellentétes felvetést és jelentőséget és szépséget hoz létre.
Az Art Deco legfontosabb ötletei
Csakúgy, mint a szecesszió, az Art Deco stílus egy modern stílus, amely a funkcionális objektumokat művészi értelemben keveri. Ez a mozgalom különbözik a képzőművészettől, hogy a művészeti tárgy fő célja az érdekes megtekintés biztosítása.
A gépkorú technológiák nagyszabású gyártása és tömeghasználata miatt a művészek és a tervezők a tömeggyártású funkcionális tárgyak megjelenésének és vonzerejének javítására összpontosítottak. Emiatt az Art Deco stílus jobban illeszkedik a szépség megteremtéséhez az élet minden területén. Ilyen tárgyakkal, például órákkal, épületekkel, hamutartókkal és autókkal lehet kialakítani és tömegesen előállítani. Az idő folyamán a Bauhaus iskola inkább a tömegtermelés iránt érdeklődött, mint a művészi díszítmények használatát a tárgyaikban, ami az Art Deco mozgalom poláris ellentéte.
Az Art Deco stílusa egyenértékű volt az esztétikailag vonzó, géppel készített tárgyak biztosítására, amelyek a tömegek rendelkezésére álltak. Ez meglehetősen ellentétes volt a szecessziós és a művészeti és kézműves stílusokkal, ahol a hangsúly az egyedi és eredeti, egyedi stilizált és szerves formájú kézműves tárgyak létrehozására irányult.
Az Art Deco stílus amerikai változata az európai art deco stílus stílusos változata volt. Az amerikai stílus népszerűbb és gyakrabban használt, mint az európai art deco stílus.
Híres művészet
A stílus leginkább a Victoire (1928), melyet Rene Lalique készített. A luxuscikkek védjegyévé vált, amely mindent megtesz, mint az óceánjárók, versenyautók és kenyérpirítók. Victoire egy szobor, amely egy női figurát ábrázol, aki a szél felé néz, míg a haja nyomában van, mint egy éles rendű szárny. Ebben a szoborban csak a fej látható, ami azt jelenti, hogy elképzeljük, hogy a test a szél erőjébe hajlik. Rene Lalique francia művész és tervező, aki üvegművészetre, parfümös üvegekre, ékszerekre, vázákra, csillárokra és órákra szakosodott. Egyéb híres művészetei közé tartozik az Emile-Jacques Ruhlmann État Cabinet (1922), Pi Volo Apertif Reklám (1925), AM Cassandre, Egyptienne chiming óra (1927), Louis Cartier és Chrysler Building (1930), William Van Alen.
